在我国历代文化里，诗与音乐的关系密不可分。《春夏秋冬》音乐情景剧以诗词为名，将符合学生认知的经典诗词与现代国风音乐相结合，运用舞蹈、吟唱、朗诵、表演等多种艺术表现形式展示古诗词中的意境之美、精神之美和学生的表现之美。

情景剧内容精心选取杜甫的《春夜喜雨》、汉乐府的《江南可采莲》、苏轼的《水调歌头--明月几时有》、李白的《上李邕》，分别作为春、夏、秋、冬的内容题材，通过舞台LED屏四季变换、四段国风音乐以及学生演绎的情境、情绪，服装道具，表现形式、风格等的变化，形象直观的表达出四首诗歌的精髓，达到了诗、歌、词和音乐表现的完美结合，从而呈现出特色鲜明、情景交融、清新典雅的艺术作品。

这个节目为学生提供了高层次的审美体验，培养了学生良好的审美情趣和人文素养，同时也让学生的综合艺术表现能力得到了全面提升，使学生在感受、表现、鉴赏、创造的过程中，获得启迪、激励，是美育教学的典型案例。

中国文化源远流长，自人类文明出现以来，中华文化就用它丰富的底蕴和深厚的情怀滋养了代代炎黄子孙，而那些耳熟能详的诗词则承载着古人的智慧与情感，它内容精练、表达讲究、教育性强，如果让孩子们从小接触它、学习它，有利于提高他们的文化素养，坚定文化自信，进一步增强孩子们的爱国精神。尤其在现代，传承优秀传统文化更有着非常重大的时代意义。我们学校非常重视这方面的教育，多次进行了主题活动，但效果只限于理论性的死记硬背。如何让新时代的孩子们真正乐意好学那些年代久远、晦涩难懂的诗词，就是一个让人值得深思的问题。直到中央电视台《经典咏流传》的播出，我才茅塞顿开，为何不把诗词与音乐结合起来？有诗就有歌，让诗词插上旋律的翅膀，飞进我们的课堂，让学生在愉悦、轻松的音乐环境中学习古诗词。不仅要唱，还要创设环境去演活它，让古诗词学习成为学校最流行、最时尚的事！

一、确定各年龄段学生表演的古诗词内容

利用学校跨学科教研活动（项目化学习），音乐教师和语文教师一起从语文教材、《经典诵读》中精心挑选出符合各年级学生认知的古诗词代表作，要求内容既要经典又要积极向上。首先在语文课上进行朗读、理解词意、背诵，然后在音乐课上由专业的老师进行演唱或综合表演的指导。

在教授二年级音乐课《咏鹅》时，由于孩子们已经学会并理解了这首诗的含义，听到还有一支《咏鹅》的歌曲，他们非常兴奋，自主即兴创作了相关联的肢体动作、歌词、音乐故事，并踊跃的上台表现，台下的观众则会认真的欣赏并给予真诚的评价与建议，最后实现共识、共享、共进。我想这样充实且有意义的课堂，不仅激发了孩子们学习古诗的兴趣，更重要的是给了他们学习实践、敢于创造、积极探索的机会，学生自然乐在其中。

二、面向全班学生进行课前展示

利用下午第一节课前唱歌10分钟时间（一星期两次），鼓励每一个孩子将学会的古诗词按照自己对诗歌的理解上台展示（唱、跳、奏、演）可以独自也可以组队，展示后老师进行简短评价并提出指导性意见，学生间也可以互评。

在四年级学生展示孟郊的《游子吟》时，同学们主动利用课余时间进行编创与排练，甚至还有想到服装设计、自制道具。台上的人演得惟妙惟肖，台下的人看得热泪盈眶。课堂结束时，全体学生含泪起立鼓掌，掌声久久不息。这样的活动让学生对古诗和音乐有了自己独特的体验和思考，更加深了对当时文化的理解。学生有了成就感，有了自信心，对古诗词真正上了心，他们期盼着每一次的上台展示。

三、选拔优秀学生进行专业艺术辅导

我在坚持教育要面向全体学生发展的群体性原则时，也非常注重学生个性发展的需要，尤其是艺术天赋高的学生。让一部分学生带动影响大多数学生的审美，激发学生学习艺术尤其是对古诗词的兴趣，学校成立了“诗歌表演社团”。第一个节目就是编排音乐情景剧《春夏秋冬》。为此，我做了很多工作。              

（一）甄选表现四季的古诗词

备选的古诗词既要经典、耳熟能详，又要有情趣，还应立意高且适合艺术表演。在反复思虑之后，确定了方案

1.“春”为杜甫的《春夜喜雨》。

好雨知时节，当春乃发生。

随风潜入夜，润物细无声。 

野径云俱黑，江船火独明。 

晓看红湿处，花重锦官城。                                             

2.“夏”为汉乐府诗《江南可采莲》。

江南可采莲，莲叶何田田。

鱼戏莲叶间。 

鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，

鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。

3.“秋”为苏轼的《水调歌头--明月几时有》。

明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

4.“冬”为李白的《上李邕》。

大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。

假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。

世人见我恒殊调，闻余大言皆冷笑。

宣父犹能畏后生，丈夫未可轻年少。

为了让学生诵读准确、深入感受古诗词的意象、意境以及诗人的思想感情，老师们查阅了大量的背景资料，对学生进行了专门的赏析辅导。从他们一遍又一遍的朗诵声中，一双又一双灵动的眼眸中，我感受到了他们正逐渐的走进诗人的生活，走进那些古老的年代。教室里没有了往日的喧哗，取而代之的都是有关古诗词的各种话题和讨论。

(二)根据古诗词内容选择最适合表现古诗词意境的音乐

从学堂歌、民歌到流行歌，甚至说唱音乐，我听了近百首乐曲，最终选择了当下流行的“国风乐”和经典民乐作品来提高节目的整体品位。

当我第一次给孩子们听《春夜喜雨》时，他们就忍不住的狂赞“真好听”“美极了”……悠扬的音乐似乎把人们带回到了那个春雨绵绵的夜晚，有的同学竟情不自禁的舞动起来。音乐一结束，大家就兴致勃勃的讨论乐段、乐器、音乐感受、该用哪种表现形式搭配这支旋律、用什么表演道具等等。不知不觉师生在排练室边唱边演竟到了晚上十点多，而这首诗就像“润物细无声”的春雨不经意间已经浸润了每个人的心。

（三）确定每首古诗词的艺术表现形式

《春夜喜雨》的词和音乐都有两个部分。引子部分：在舞台背景、亭台楼阁、点点灯火和淅淅沥沥春雨的映衬下，姑娘们跳着轻柔的中国舞撑着油纸伞缓缓进入，观众也随着他们穿越到诗圣杜甫的别苑。A段：翩翩少年扮作杜甫吟诵《春夜喜雨》入场，俊朗的扮相和真情的吟诵，再现了当时作者的心境；B段：一妙龄女子身着温柔的衣裳，一边唱着优美的《春夜喜雨》，一边走进浪漫的雨夜中。歌与舞与诵完美的呈现出“随风潜入夜，润物细无声”的烂漫意境，表达出当时作者热爱生活、内心喜悦的心情。

《江南可采莲》

孩子们愉快唱歌的情境

初读乐府诗《江南可采莲》，我便感受到了诗的清新、人的欢愉、夏日的清爽。如何用艺术的形式表达这份美好呢？我首先想到的是服装和情景：一个个刚从学堂放学归来的书童，身着青绿相间的衣裙来到池边采莲玩耍，他们一边唱着歌，一边相互嬉戏着，头上鲜红的飘带就像水中的鱼儿一样，好不快活！我立马想到了游戏的形式，但纯游戏和诗、歌不搭配，于是我用拍手律动的形式代替游戏，让学生们围一圈一边互动拍手，一边放声歌唱。
  在舞台满池莲叶、荷花的映衬下孩子们的笑容就像金色的光芒灿烂无比，欢快的歌声让人真切的感受到了生活的美好。

《水调歌头 · 明月几时有》是大文学家苏轼的代表作，他构思奇拔，运用形象描绘的手法，勾勒出一种皓月当空、亲人千里、孤高旷远、虚实交错的意境氛围。

如何准确表现这首词的意境以及诗人的思想感情，着实不容易。经过不断地尝试，最后采用诗歌朗诵加表演的形式，利用朦胧的“纱布镜子”（道具）营造现实与幻觉的世界，让“诗人”以外的其他同学躲在“纱布镜子”后面用剪影造型根据诗词内容与“诗人”进行对话。“苏轼”手持扇子，用微醉的感觉在舞台上通过不同走位，穿梭在镜前镜后，表现作者即期盼飞往月宫，又留恋人间生活的这种波澜起伏的情感。

在这段的排练中，表现最棒是表演的同学们，他们不怕累，不计较角色的大小、不在意舞台上是不是露面，始终用较真的态度和追求极致表演的精神，一遍又一遍的坚持练习，哪怕汗水湿透衣裳，也从不埋怨，这份坚持深深的感动着在场的每一位老师。

《上李邕》的作者是“狂人”李太白，开篇即激昂高调，把自己比作“神鸟大鹏”，全首诗的每一句都表现出满满的自信，这种自信、追求理想的精神也是当代少年应当具备的。为了表达刚而上的意境，我采用中国舞中侠义潇洒的舞蹈风格与诗歌朗诵相结合的方式呈现。男生阳刚的武术范动作加铿锵有力的朗诵，女生洒脱的中国舞加变化多样的队形，朗诵一领（男生）众和（女生），充分展示了新时代少年从容自信、目光远大的精神风貌。

意气风华的表现《上李邕》自信、向上的精神。

（四）对服装、道具、演员妆容、舞台背景等每一个程序的用心斟酌

就拿妆容来说，为了表现不同的人物特点、不同的意境需要，单口红就用了五种。私下里，老师们更是亲自试妆，试口红试到嘴巴疼。为了节目能呈现最完美的效果。老师们主动贡献了平时都舍不得用的“大牌口红”，舞台背景的制作那就更累了，大家经常守着电脑加班到凌晨，一遍遍的修改。为了找到最适合的道具，我用下班时间，找遍市区每一个可能制作道具的店铺，跟设计师一遍又一遍的沟通。这些充分表现了老师们热爱本职工作、对艺术精益求精的职业态度，大家虽然累，但心情确是愉悦的。                             

四、活动成效

《春夏秋冬》古诗词音乐情景剧一推出就以其鲜明特色、情景交融、清新典雅的风格受到大家的好评，尤其是在提高学生审美情趣、人文素养和教师创设情境，寓教于乐、深入探究学习的教法方面得到了领导、同行和家长的赞赏。节目还受到教育局领导的肯定和关注，并在2020年登上孝义市电视台教师节颁奖晚会的舞台，受邀参加了孝义市首届“青春之美”少儿模特大赛的团体赛，并荣获了一等奖的好成绩。

《春夏秋冬》音乐情景剧的成功是我校长期重视美育课程，尤其是将古诗词这项传统文化与美育课程相结合并有效落实的成果。通过这次活动，学生从心里真正领略到了古诗词的精彩，由原来的被动学习转化为主动学习而且学得很快乐、很有成就感；体验到了表演、唱歌、朗诵等艺术课程的无限魅力，他们更加有了积极探索、大胆创造的学习精神；懂得了坚持就是胜利、付出就会有收获的道理。对学校而言，最重要的是发掘和培养了学生的审美能力，引领他们向更多元、更广阔、更深远、更高品位的方向发展，达到了陶冶心灵和塑造人格的“育人”目的。

五、探讨与反思

《春夏秋冬》这个节目（项目化学习）从开始策划到节目呈现，用时一个半月。在这期间老师和同学们始终保持旺盛的创造力和无限的热情，但随着对古诗词的深入了解，大家也感受到艺术这门学科的“难”，是真的很难！我常常感到自己能力不足，想象力不够丰富，缺乏经验等等，迫切希望得到这方面的专业培训。

对于传承中华优秀文化艺术的工作，我们也是刚刚起步，与教育部关于传统文化走进校园“固本工程”“铸魂工程”“中国人打底色工程”相差甚远，虽然经验不足，但我们会继续努力，将传统文化教育渗透在各个学科领域，也会更加科学、系统的安排此项工作，真正将好处落实在每一位学生身上。